劇情上基本來說，就是講述海綿寶寶因為工作太累的緣故，於是公車坐過站來到神祕的小鎮，結果陰錯陽差住進了第十二季就登場過的海綿湯姆其屋子裡，使得一覺醒來的隔天，發現周遭環境與人事物似乎跟比奇堡類似，但又有那麼一點不同，而以下是這個詭異地方的角色與地點，跟正常世界的對比：

由於是致敬歷史上第一個單元劇影集《陰陽魔界》（The Twilight Zone）的關係，所以從第十一季節目開始，《海綿寶寶》只要推出細思極恐的詭異故事時，都會被統一歸類在 The Tidal Zone 的子系列中。會這樣概念互用的原因，在於《海綿寶寶》跟《陰陽魔界》兩者，都是屬於派拉蒙旗下的 IP。

01. 十六季第一集 Bizarro Bottom 裡，舞台發生在與比奇堡（Bikini Bottom）類似的鏡像小鎮 Tankini Top（以下稱之為比基尼小鎮），你如果是活在正常世界的海底居民，必須穿越 The Tidal Zone 才會來到這。

02. 比基尼小鎮的海綿寶寶叫做 SpongeTom ShortPants（以下稱之為海綿湯姆），此角色在第十二季就已經登場，這次故事是補完他的親朋好友與家人。跟海綿寶寶相比，海綿湯姆的頭頂突出於身體其餘部位，眼睛和鼻子位於突出部分，此外他的牙齒更大，毛孔的位置也不同。至於褲子和鞋子與海綿寶寶完全相同，但他繫的是領結而不是領帶，而且襪子只有一條藍色條紋，並且膚色也更淡一些。

03. 比基尼小鎮的小蝸叫做貝瑞（Barry)，而且不是蝸牛而是鼻涕蟲，整體呈現淡藍色，且聲音比較低沉，在故事中是第一個發現海綿寶寶闖到比基尼小鎮的角色。

04. 海綿湯姆住在西瓜屋，不同於海綿寶寶的鳳梨屋。

05. 海綿湯姆的鞋子在走路時會發出不同於海綿寶寶鞋子的聲音。

06. 比基尼小鎮的蟹老闆叫做鉗老闆（Mr. Claws），是一隻淺藍色的螃蟹，鼻子向上彎曲，穿著淺紅色的襯衫、淺灰色的牛仔褲，繫著一條帶有金色扣環的黑色腰帶。個性上相當友善，身為老闆也非常關心員工，甚至每週主動給員工放一天假，更會代替員工做工作。

07. 比基尼小鎮的章魚哥叫做魷魚哥（Octward），是一隻淺灰色的魷魚，頭部呈三角形，鼻子彎曲下垂，穿著一件帶有紐帶的棕色襯衫。個性上非常冷靜，並常正面思考，非常喜歡跟海綿湯姆相處。

08. 比基尼小鎮的派大星叫做普大星（Preston），膚色為淺橄欖色，並有著棕色爆炸頭，此外皮膚還處處有皺紋，喜歡穿著白色毛衣和灰色褲子，幕後設定說他對社會時事有著尖銳看法。

09. 比基尼小鎮的珊迪叫做珊米（Sammy），是一隻沒有毛的粉紅色松鼠，穿著粉紅色潛水服，錐形頭盔上有一朵微笑的花，還有一條綠色的裙子，跟普大星是非常好的朋友。

10. 一些路人配角的樣子也會不同，像是老人家在比基尼小鎮會變成年輕小伙子。

11. 連唱主題曲和擔任旁白的海盜先生，在比基尼小鎮都有變異版本。

12. 蟹餅王（Krunchy Krab）跟正常世界的蟹堡王完全不同，因為他們不賣漢堡而是主打墨西哥捲餅，此外主要出入口和廚房進出門，都跟蟹堡王相反，漁網也是正方形。

13. 這個小鎮的人不愛健身，所以健身房都快倒閉，此外比基尼小鎮的人們對於災難出現都很開心。

14. 泡芙阿姨在比基尼小鎮留著鬍子造型（疑似在這裡是變性），並開著自行車駕訓學校。

*鬍子造型是致敬正常世界中死去的泡芙先生。

15. 這世界的皮老闆沒有出現，但他的餐廳 Yume Bucket 改賣炸肉餅，使得變成最受歡迎的餐廳。

*正常世界的皮老闆餐廳叫做 Chum Bucket，台灣翻譯叫做海之霸餐廳。

其實還有很多小細節都跟一般正常世界有所差異，但太多寫不完之外很多也太細讓人看不懂，加上台灣很多故事都沒引進而無法體會裡面的差異哏，就舉上面幾個重要的就好。好的，以上就介紹到這，如果有寫錯或者覺得需要補充的地方，歡迎大家留言，喜歡的話也記得分享文章喔～

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＊關於《不可能任務》影集和電影是否在同宇宙？

起初《不可能任務》電影第一集的確是設定在影集最後一集的六年後，但由於影集的正義老大哥「龍頭」，也就是電影中的「不可能任務情報局」老大－吉姆，在電影第一集被設定成反派，腳色轉變的原因雖然有透過漫畫解釋，主要是來自於對美國政府產生信念動搖所導致。不過影集粉絲和演員都非常不滿意這樣的設定，所以拒絕承認電影與影集是同宇宙，為此官方選擇淡化兩邊的連結。

由於這樣的關係，電影與影集的同宇宙與否屬於未知數，不過隨後在電影第五集《不可能的任務：失控國度》，劇情裡提到「不可能任務情報局」從冷戰時期前後就在活躍，等於又承認影集的設定，但是官方又在隨後幾集的電影進行了淡化處理，等於是要粉絲自由詮釋這層關係。為此本篇文章是把電影和影集視為同宇宙，但彼此能夠獨立觀看的系列其角度來撰寫，這點還請各位多加留意。

「不可能任務情報局」（以下簡稱 IMF）會成立，主要是在於某些任務對於 FBI 來說太過複雜，對於 CIA 來說又過於敏感，所以才需要一個黑色行動單位負責。然而 IMF 的存在要是曝光，會讓美國的國際地位直接變成最下等且人人喊打的低賤國家，為此各位就能知道 IMF 處理的任務相當見不得光。

由於 IMF 是不能公開的存在，為此以下特色是其他單位沒有的：

01. 能夠找尋非體制的官方人員來完成目標，為此每一次任務都能找尋不同領域的專家執行，並且不計較對方是否有前科，甚至隸屬跟美國敵對的國家單位也無彷，只要當下有共同利益就行。不過就因為龍蛇雜處，IMF 雖然重視成員的多樣性，但同時設立了最嚴格的標準，要是有人不遵守將會被迫離開，嚴重的當場會被擊斃。

02. 幹員培訓內容重點包括隱身、欺騙、說服和逃脫藝術。另一方面，最成功的任務團隊通常會採用源自大規模騙局的犯罪手段，並針對特定的任務目標進行詐騙。另外除了個人具備的特殊技能，大多數成員在爆破戰術、遠端監視、電腦甚至暗殺等多個領域也都接受過嚴格訓練。

03. 作為世界上資金最充足的間諜組織之一，IMF 擁有價值數百萬美元的專用設備和武器，包括可以掃描和識別臉部的隱形眼鏡、爆炸口香糖、偽裝成長笛的狙擊步槍、酸性泡沫、光學偽裝屏、可以粘在任何東西上的手套、遙控車輛、為特工指引最近安全處的應用程序、增強現實眼鏡以及更高級別的無線電和通信系統。

04. 也因為資金充裕加上極度敏感的任務，IMF 能夠製造出偽裝成錄影帶、光碟、唱片、耳機、3c 產品…etc 等的情報供給裝置，然後當幹員聽取完這些任務簡報的幾秒或者幾分鐘後，就能馬上摧毀這些造價昂貴的儀器。

05. 此外要是有幹員不小心曝光整個任務甚至是局處在檯面上，那麼美國總統就會啟動「鬼影行動」，讓 IMF 整個被關閉並銷毀所有資料好否認其存在，接著再把所有任務和幹員強制分配給 CIA、FBI 或者其他聯邦機構。

＊值得一提的是，「鬼影行動」早在影集中就有暗示，只是到電影才真正有啟動和完善設定。

至於 IMF 歷史演變，可以說是陪伴吉姆這位人物的發展而起，他曾是參予過朝鮮戰爭的軍人，利用自己從軍的經驗幫助 IMF 成立。雖然會跟固定幾個成員常合作外，但堅持每個人都不能連續處理好幾個任務，自此這成了 IMF 選擇成員的標準，可以說吉姆也確立了整個組織的規則與運作方式。但到了 1974 年，第一代辛迪加組織的出現，加上水門案影響，導致 IMF 首次被曝光和重創，使得吉姆被當作待罪羔羊而遭關押。

至於這個曝光其實沒有讓警察、消防員和民眾知曉，而是指美國各個聯邦機構，以及國外高級間諜組織都知道 IMF 的存在，不過美國的盟友國家都選擇睜一隻眼閉一隻眼，反之美國的敵對國則開始發展對應計畫。出獄後，吉姆組成一個專門小隊，負責獵殺叛變的 IMF 特工，並在瓦解許多恐怖攻擊後選擇退休。

然而在前領導者去世後，吉姆再次回歸到 IMF，他將新加入的伊森韓特當作自己孩子照顧，但同時認為過去處理的任務都無法讓世界局勢變好，並殺掉不少曾是親友的叛變特工，以及對美國政府把自己當代罪羔羊這點感到不滿，於是心態逐漸轉為偏激，開始策劃一場任務導致 IMF 面臨第二次重創，最後被伊森韓特制止而死。

在吉姆的背叛後，美國政府把 IMF 設立在 CIA 旗下，伊森韓特成了主要幹部。但是英國私底下參考 IMF，藉此創立第二代辛迪加，他們並沒有像官方所說被放棄而是打算獨自運作，於是襲擊了 IMF 而給予這個組織歷史上的第三次重創，只不過伊森韓特為首的小隊仍然化解危機，但也清楚知道 IMF 的優勢逐漸不再。

*附帶一提，第一代跟第二代辛迪加沒任何關係，只是剛好同名

目前，IMF 準備處理一個關於人工智慧的任務…

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*本篇開版圖採用 Collider 網站製作的介紹圖

首先透過電影的報紙，能知道怪獸名字被媒體取作「死亡天使」（Death Angel），而閃回劇情能得知牠們是透過隕石空降到地球並開始進行屠殺，隨後根據主創兼任導演的約翰卡拉辛斯基提供之訊息，可以清楚知道「死亡天使」出生在一個沒有任何光線的星球，而那裏的環境比地球還惡劣，尤其是重力更為強大，為此造就了此生物的以下特性：

1. 沒有視力導致只能透過聲音判斷位置，進而發展出優秀的迴聲定位器官
2. 為了適應強大的重力，所以進化出重裝甲般的皮膚
3. 承上，為此身體能夠防範各種人類武器，可也因為太重無法渡水
4. 爪子力量非常強大，為此常攀爬各種地形好進行埋伏
5. 手臂比腿還要大，使得會用四肢快速行動，時速可達 300 英里
6. 當要識別更加細微的聲音時，會打開裝甲露出頭部的聽覺器官
7. 詭異的是不吃獵物，而是單純的殺戮，此外也沒有繁殖跡象
8. 當打開裝甲露出肉身時，該部位就成了此生物能夠被攻擊的致命弱點
9. 牠們被認為是不聰明但純粹邪惡的生物
10. 沒有鼻子，所以無法判斷有無嗅覺

關於第 7 點的進食問題，在《噤界：入侵日》電影已經解釋，那就是他們會把獵物做成帶有絲狀物的肉球，更出現體型比較大的領導階級，不知道是否類似異形那樣會有獨特的進化體系！

關於入侵的起始，約翰卡拉辛斯基說到是因為「死亡天使」母星遭受毀滅，接著透過星球碎片變成的流星雨墜落到地球所導致，而怪獸靠著強大的裝甲皮膚，所以不會被大氣層燃燒或者被降落的衝擊力給殺死。至於入侵的第一天日期，則是發生在 2020 年 6 月 18 日，根據報導所說「死亡天使」在該日同時出現在全球 127 個地點，其中就包含紐約、倫敦、東京、上海、新加坡、馬德里…等地點。

＊據報紙的彩蛋暗示著墨西哥比其他地方還要早幾分鐘面臨隕石降落，為此可能是第一個遭到攻擊的區域。

然而不只人類遭到殺害，地球上許多動物都因為發出聲音遭到滅絕，只剩下鳥類與海中生物還存在，至於人類軍隊一開始還發動大規模攻勢，可礙於「死亡天使」過於強大，在還未發現弱點之前就遭到反殺，無法有效阻止這些生物的屠戮。軍隊垮台後，倖存者決定以家族、小型社區的規模活動，手語變成全新且必學的主流語言，而捕魚成了主要的食物獲取方式，這些轉變都降低產生音量的危險性。

根據第二集角色「亨利」的闡述中，軍隊在「死亡天使」入侵剛開始時，發現到牠們不能渡水，所以就安排倖存者搭上郵輪和船隻，導致比較大規模的倖存者社區，都是居住在四處環海的離島中。不過這個撤離行動也不安全，因為很多在初次攻擊活下來的人們，仍然沒有太多經驗，所以當前往港口的過程集中在一起時，仍發出龐大聲響，或者看到「死亡天使」而發出尖叫，導致人數因集中出現更多死者。

直到一年半之後，倖存者才透過經驗累積，利用「死亡天使」的聲音敏感特性，製作了許多誤導牠們行進方向的聲音陷阱，更發現瀑布這種連續發出水聲的地方，不會讓「死亡天使」接近。為此要大聲講話或者做出其他發生聲響行為，都能在瀑布下安全進行，而同理在巨雷聲響掩護下，也能夠達到同樣的安全效果。

值得一提的是，上述所提到的亨利，有出現在剛上映的《噤界：入侵日》電影其預告，使得他成為第一個貫穿整個系列的角色，所以各位能先透過他在第二集講到的入侵剛發生之內容，藉此分析到底有哪些細節是有串聯的，至於這部分因為會牽扯到暴雷我就不多提，等過了一段時間我再更新內容到這篇文章。最後提醒你，官方還有推出一個支線電玩，但還沒發售而無法得知太多資訊，所以這裡先貼預告片給各位。

電玩預告片連結：https://www.youtube.com/watch?v=91zi75E_SA8

好的，以上就介紹這，如果有寫錯或者覺得需要補充的地方，歡迎大家留言，喜歡的話也記得分享文章喔～

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首先要說的是《龍與地下城》（以下簡稱 D&D）系列劇情風格上本來就很自由，畢竟每個人在玩原作的桌遊時，只要有遵守基礎規則，都能打造屬於自己的故事，所以電影有許多搞笑劇情非常有趣且不違和。為此鄭重提醒各位真的不要被預告騙了，那些看似尷尬的笑點，在本片中全都發揮得很好。

至於為何採用搞笑這點那麼關鍵呢？這主要是因為 D&D 世界觀很龐大，所以他們利用幽默的地方，讓沒玩過桌遊的人能快速理解各種生物、魔法、職業的設定。再者由於笑點是融合生活層面的，為此能夠讓非奇幻粉絲也能看得相當開心之外，並且還能強化角色的背景故事與個性上的描寫。

人物方面，克里斯潘恩飾演的主角，真的發揮到強大核心作用，他每一句台詞和動機，都能牽動電影中任何一個有關搞笑、嚴肅、溫馨的氣氛！但其他重要角色卻也不會扁平，相對的雖然沒主角突出，不過劇中也讓這些人有適當展現自己的職業技能和個性，讓你對於每個人都印象深刻，絕對不會忘記。

那麼相信有很多人一定很想知道，如果跟 D&D 的文學祖先，也就是「托爾金的中土世界」之改編電影－《魔戒》與《哈比人歷險記》六部曲對比，會是怎麼樣的情況。我這樣說好了，D&D 絕對清楚如果要拍史詩大戰爭格局的作品，那麼會很難超越前輩，所以在劇情上重視原作的小隊伍組隊模式來打造整體內容。

而這一個地方讓我覺得有趣，那就是《龍與地下城：盜賊榮耀》就像把觀影民眾當作粉絲，然後在旁圍觀那些演員怎麼像是桌遊玩家們那樣冒險，藉此理解導演和編劇所擔任的「地下城主」如何安排故事。而特效上就不用講了，魔法和德魯伊變形都很棒，唯獨某人客串表達種族身高差的特效意外爛，讓我感到有點出戲。畢竟其他特效那麼優秀到寫實的地步，怎麼到了這位仁兄客串演出時卻糟糕到如此地步。

至於還有一個缺點是整體發展中規中矩，但我覺得這可以理解，畢竟如同上面所說 D&D 太過龐大，再加上還要顧慮到非粉絲群眾，所以會這樣做無可厚非。但《龍與地下城：盜賊榮耀》深知自身缺點，藉此用幽默去補足深度的不足，並成功展現整個世界觀的魅力，更完成讓新手能入坑的任務，那麼就是非常值得一看再看的作品，絕對不要錯過。

如果要「個人私心」來說，我會認為要是你不看《龍與地下城：盜賊榮耀》，那麼 2023 年就白活了～最後附帶一提，官方親自說道要是你是曾看過 80 年代動畫影集的粉絲，就會在本片發現很棒的客串與彩蛋，為此各位彩蛋獵人不只要找原作設定，還要試圖找尋過往的改編作品元素阿～

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我先簡單總結一下，《驚聲尖叫 6》雖然沒比上一集好，但也屬於優秀且必須去電影院看的作品！更確切來說，《驚聲尖叫 5》如果是滿分，那麼《驚聲尖叫 6》就是差一點的 90 分左右，所以兩者都很優秀，只是如果真硬要比較個高低，前者的贏面的確比較高。怎麼說呢？我來一一解釋！

首先以粉絲情感來看，很可惜沒有系列女主角「席妮」的出現，不過這也是編劇厲害的地方，因為即便靈魂角色缺席，還能讓新世代角色找到自己定位，並且不影響劇情流暢性，開出了新的格局，這的確值得讚賞。其次是《驚聲尖叫 5》當時定位為整個品牌的重啟作品（屬於有延續世界觀的那種），為此裡面很多諷刺當今娛樂產業的「重啟文化」，但一樣的哏再開就不好笑，導致到了《驚聲尖叫 6》就只能諷刺「重啟續集」。

然而「重啟續集」也只是「重啟文化」的一部份，所以《驚聲尖叫 6》身為續集，尤其是諷刺電影文化這部分，在創新上就會出現續集比較無法像首集一樣驚艷的常見現象。不過別忘記我剛說了這次只是差一點的 90 分，那麼當《驚聲尖叫 6》在進行「重啟續集」的諷刺也符合系列傳統恰到好處，同樣更是配合劇情發展，讓你對於「鬼面殺手」在殘暴殺害受害者的當下，又能感受到裡面帶有文化蘊涵的黑色幽默。

而且每當電影界拍攝延續世界觀的重啟作品時，會把原版老班底角色當砲灰犧牲掉，這種現象也成為了《驚聲尖叫 6》在諷刺「重啟續集」的核心架構，所以讓你不知道哪些人會死或活，加上《驚聲尖叫 5》的確殺死一個老角色，為此的確會讓觀眾猜不到受害者是誰。但話雖如此，當故事結束後揭開誰是倖存者時，會因為太過 Happy Ending 導致有點失望和出戲，不過這部分就不講以免暴雷，大家去看就知道我在說什麼。

至於兇手的真實身分要說好猜或者不好猜，就看你有沒有常在接觸「砍殺電影」這個類型，但即便有猜到兇手，角色的設定和動機也足以反轉認知，所以不論是輕度還是重度粉絲，整體故事都設想出一套劇情，讓各位能感受到驚人的公式反轉，為此在這部份上比猜「誰會倖存下來」這點還用心許多。尤其這次兇手的設定包含了歷屆「鬼面殺手」的彩蛋，所以喜歡找彩蛋的人不要錯過這次尋寶，絕對會很過癮。

不過有一點值得大家留意，那就是剛上面說到《驚聲尖叫 6》的彩蛋，都是來自於世界觀發展的設定，不過卻沒有半個跟影集版《驚聲尖叫》有關的內容，這再次讓粉絲陷入影集是否為正史，或者跟電影同宇宙的爭執。因為最早官方說過影集屬於正史，也就是跟電影發生在同宇宙，只是發生在不同地區才導致沒牽扯到電影主角。但如果真是同宇宙的話，那按照《驚聲尖叫 6》兇手揭開的設定，應該會有影集版彩蛋才對。

總之，希望官方趕快統整和決定是否要承認影集吧，因為這樣模寧兩可不是好事！最後提醒你，記得請留下來觀看片尾，你能充分感受到《驚聲尖叫》對於電影產業的嘲諷。

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當初在看到預告時，《微笑》的概念讓我覺得很新穎，覺得裡面角色的笑容的確讓人不舒服到非看不可，所以現在迫不及待的小編看過之後，就在這分享一下這部電影的優缺點，供大家參考我的想法喔！而在進入本篇文章之前先提醒各位，請在臉書搜尋「廢柴觀測站」來按讚支持我們喔～

先說優點，《微笑》成功反轉並讓觀眾深刻體會到一個概念，那就是讓通常代表正面意義的笑容不見得是好事，講到這各位可能第一時間想到的是「笑裡藏刀」、「強顏歡笑」這兩點，藉此認為這部電影討論的議題跟內心有關。如果你能聯想到這個地步，那麼的確猜到一半的劇情。

剩下一半沒猜到的，就是劇組用恐怖片模式，呈現這些內心概念的掙扎，使得不再是單純的驚悚片，反而還增添了一種不可量知的恐懼感，甚至透過疑似超自然的元素，強化了精神病患者令一般社會大眾難以理解的意象層面，這些我認為劇本安排得很好，不會因為兩種不同元素融合而尷尬。

不過其實想想也很合理，畢竟許多人說自己看到鬼時，都會被誤認為是神經病，故事巧妙將這個社會印象融入到故事裡，加上初期內容弄得好像是模擬兩可，讓觀眾猜不透是超自然力量作祟，還是主角自己也心靈受創才跟著看到幻覺，試圖找尋裡面邏輯和答案時，是全片最棒最值得玩味的地方。

另一個優點就是劇中總是會有不同的笑臉，像是玩具包裝盒上的人物對各位敞開笑容表達開心，而這部分聰明的地方就是不採用什麼鬼怪或者詭異的人來搞突發驚嚇，反之是用生活周遭的東西讓觀眾能夠體會處處都有人事物在對你「微笑」的細思極恐感，使其體會主角隨時看到恐怖景象的歇斯底里。

但也不是說整部電影完全沒有突發驚嚇，不過整體卻玩得別出心裁，比方說按照發展，這一幕可能在其他作品的主角背後會出現什麼東西，不過《微笑》反而故意誤導，讓你以為主角背後有東西時，實際上卻在別的場景做出驚為天人的嚇死人不償命鋪陳，使其不會老哏無趣。

至於缺點的話就是後半段劇情了…

還記得我上面說過《微笑》其中一個優秀的地方，就是前半段劇情讓觀眾猜不透是超自然作祟，還是主角自己精神狀況有問題，而後半段缺點就在於給出了答案。但給出答案不是影響劇情好壞的關鍵，畢竟很多同類型優秀作品反而是透過答案給觀眾龐大的後勁，使得整個故事變成經典。

可《微笑》卻沒有好好運用前面醞釀的情緒，所以在沒有適當的鋪陳下，答案給出來後反而有一種「就這樣？」的感覺，並看得出想要快點結束整個故事的倉促感。導致不只設定講死沒有讓觀眾思考和遐想空間外，更沒有事實帶來的衝擊感，甚至等於浪費優秀演員前面情緒到位的演出。

再者答案到底是否為超自然還是單純的精神疾病，其實觀眾整個看下來是能體會得到，可弔詭的是這麼明顯，故事到了結論還是要故弄玄虛。而這也是我覺得矛盾的地方，因為既然你最後仍要模稜兩可，那麼為何還要讓劇情草草結束？還不如增加點時間讓劇情更有說服力和震撼力。

總結來說，《微笑》雖然結局和後半段劇情不讓人滿意，但整體概念還是屬於優秀的，尤其那種用笑容帶出令人不舒服的感覺，完全符合對本片該有的期待，喜歡的人建議還是去看看。最後附上派拉蒙在宣傳本片時，刻意安排演員在棒球場上進行恐怖微笑的新聞截圖，非常有意思阿ＸＤＤＤＤ

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首先，前幾天新聞說到湯姆克魯斯堅持《捍衛戰士：獨行俠》不該直接上串流，而是要在大型戲院推出，看過之後我完全認同他的堅持！影院大銀幕不只可呈現蔚然壯闊的天空場景、優秀的音響設備也才能讓飛機翱翔的激昂聲，彷彿貫穿在耳邊使其深入其境，這些都小螢幕是無法比擬的。

此外，另一個讓我讚賞的地方，就是《捍衛戰士：獨行俠》不只改善上一集的步調，使其故事更緊密之外，劇組還巧妙運用台詞和分鏡，讓即便沒接觸過相關訓練的觀眾，也能馬上懂主角們這次任務遇到的困難，以及所需要的飛行技術為何如此高竿，這種親民解說是非常棒的。

為此配合上述特點，在空戰的表現可以說完美，尤其是讓各位觀眾仿佛就像坐在駕駛艙一樣，感受到周遭環境的變化，使自己都替裡面角色感到緊張而捏一把冷汗。

而過往很多續集電影會過度懷舊忽略劇情，但《捍衛戰士：獨行俠》卻在這點做得很好，因為他們把首集內容當作彩蛋或者點綴，反用來推進角色情感的衝突、成長、友情，可以說相當不拖泥帶水。甚至台灣國旗的夾克拿出來，以及一些名場面被提到時，真的會讓你拍手叫好。

也有部分的懷舊情感表達角色仍始終如一，沒有經過歲月而改變，像是湯姆克魯斯飾演的主角「獨行俠」，仍帶有點叛逆個性。不過卻因為這樣，為此他得成為教官去教導他人，就弄出非常有趣的對比，讓我們看到即便角色個性似乎表面沒成長，可透過與新生代的交流，進行另一種人生洗鍊。

如果真要說本片讓我感到可惜的地方，就是除了「呆頭鵝」的兒子「公雞」之外，其餘新生代角色背景沒有詳細交代清楚或者進行擴展，使得他們不像像上一個世代的配角，如「冰人」、「毒蛇」那麼令人印象深刻，很可能你看完電影後，就不記得除了「獨行俠」和「公雞」以外的人。

最後回答一個關鍵問題，也就是如果沒看過第一集會不會無法看這部電影？其實不會！但如果你沒看過第一集，會不懂第二集感動與致敬的點在哪裡，所以建議還是追一下吧！

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這三位都是故事中的超級士兵－斯巴達戰士，分別為 Natasha Culzac 飾演的 Riz-028、Bentley Kalu 飾演的 Vannak-134，以及由 Kate Kennedy 飾演的 Kai-125，全員都隸屬於「士官長」的小隊。

Riz-028 角色個性上形容為專注、專業且致命，似乎是擔任狙擊手或者滲透破壞專家；Vannak-134 為整個系列作主角「士官長」在小隊中的副手，Kai-125 則是勇敢的好奇寶寶。

有不少粉絲推測，或許是影集不會出現跟「士官長」親近且熟悉的 Kelly-087、Frederic-104 和 Linda-058 等三位斯巴達戰士，為此才原創上述三位角色，但這說法請先當參考就好！

以下是三位影集原創角色的個人海報：

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而除了宣布這點外，派拉蒙強調還會推出一部變形金剛的動畫影集 Earthspark，預計在 2022 年秋天於尼克通的頻道上播出，第一季將有 26 集故事，講述柯博文和艾莉塔一號來到地球重新定義家庭的意義，以及介紹了新一代的變形金剛角色，甚至是首位誕生在地球的變形金剛。此外 2024 年更還會推出一部變形金剛的電腦動畫電影，並會在戲院上播出，至於是否會到串流則未知數。

《音速小子》方面則宣佈將會有第三集電影，而在第二集電影首次登場的系列知名角色納克魯斯，則宣布他會在維雅康姆旗下的串流平台 Paramount+ 推出個人影集。

至於忍者龜最新動畫電影似乎從 NETFLIX 撤離，而且原本說要依照原作的嚴肅限制級方向來製作這點似乎也被取消，因為派拉蒙宣布這個作品要移到尼克通，且還找來賽斯羅根這個搞笑演員來擔任製作，顯然可能要轉成搞笑且闔家歡賞的角度去重新製作，這點值得大家留意。

另外，知名科幻影視系列的 Star Trek，透過導演 JJ 亞伯拉罕的確認，得知最新一部電影將會在年底開始製作！但卻對所有細節保密到家，不知之後會有什麼驚喜。

而改編自微軟知名電玩大作的《最後一戰》影集，前陣子才公開預告，藉此宣布是 Paramount+ 獨佔作品外，今天更是大肆宣布已經預定第二季，顯然官方對此劇很有信心。

至於尼克通現在的當家明星－海綿寶寶，目前也說到會有三部獨家電影在 Paramount+ 推出，更聊到裡面的角色未來可能會跟維亞康姆品牌的所有角色聯名與互動！

最後以創意取勝，讓人不敢發出聲音的恐怖怪獸電影《噤界》，以及用高成本製作，講述女主角不斷被殺但會在生日當天復活的恐怖 B 級片《忌日快樂》，兩者都宣布會有第三集。

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微軟的獨家電玩大作《最後一戰》（Halo），自推出後深受歡迎而成一個龐大的品牌，為此還發展漫畫、小說和動畫補完裡面的世界觀，在前幾天更是公開影集的概念預告。

不過雖然《最後一戰》看似用多媒體擴展，但根據影集的執行製作人  Kiki Wolfkill  講述，影集故事並不會算在電玩的正史中，而是會設定在另一條名為 Halo Silver Timeline 的時間軸。

至於這樣分類的原因是保護創作性自由，畢竟電玩原作的時間軸，已經講述相當完整之故事，而影集又是改編給新手或者沒接觸電玩的受眾，所以如果跟電玩同宇宙也讓市場受限，更無法有效發展劇情。

《最後一戰》講述的是未來世界之人類，與不同外星種族組成的星盟大軍進行大戰，為此開發名為斯巴達戰士的強化士兵，其中主角「士官長」就是斯巴達戰士之一，也變成星盟的最大噩夢。在影集版中，飾演「士官長」的演員為加拿大裔的帕布羅·薛伯（Pablo Schreiber）。

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